Проблемы российского ювелирного искусства

Сегодня многие эксперты обеспокоены ситуацией, сложившейся в области ювелирного искусства в России. Дело в том, что этот сегмент рынка по сути является ребенком, уткнувшимся в высокотехнологическую «подушку» богатого на события 21-го века. В нем остановилось всякое движение мысли, он начинает свой путь с самого начала, играя драгоценностями, как кубиками и мозаикой. То ли дело заграница. К примеру, фабрика Сваровски создает хрустальные камни под вдохновением любви к прекрасному. А ведь еще в прошлом веке ювелирное искусство кое-как пыталось бороться со сном под влиянием новых модных на то время стилей «Модерн» и «Ар-деко». Пожалуй, никто точно не может сказать, когда именно был создан первый ювелирный шедевр, мы только знаем, что украшения появились в глубокой древности. Но сегодня куда-то затерялась основная идея мастеров – созидание прекрасного.
Если верить специалистам, то в современном ювелирном искусстве кроется смысл взаимодействия его с человеком: человек с украшением, человек с автомобилем, человек в галерее. Но в последнее время не создано ни одного самодостаточного ювелирного изделия. Ведь почему так ценятся старые украшения и украшения с кристаллами Сваровски? Потому что каждое из них имеет свой характер, обладает индивидуальностью. Такие драгоценности до сих пор используют как талисманы, о них слагают легенды.
Вероятно, сегодняшняя ситуация сложилась не по причине переоценки ценностей, а из-за их подмены. Сейчас достаточно иметь одну «бумажку» об окончании курсов и можно называть себя «дизайнером» или «художником», даже тем, кто не может правильно покрасить забор. Огромное влияние на поддержание условного имиджа ювелирных изделий оказывают и деньги. Всевозможная реклама, яркие вывески и проплаченные рекомендации «искусствоведов» убеждают всех и каждого, что публичная «ювелирка», представленная на рынке, достойна называться современным ювелирным искусством. Вложить минимум, продать за максимум – девиз современных предпринимателей. А дизайнеры, следуя заповедям руководителей, в результате поставлены перед сложнейшей задачей: либо творить, либо выпускать ювелирный «ширпотреб».
Поэтому сегодня потребители, не утратившие связь с реальностью, сами ищут выход из ситуации, используя в украшениях Hend-made кристаллы Сваровски. И надо признать, что многим из них удается превзойти горе-дизайнеров, наверное, потому что они делают изделия для себя, по велению души и сердца, а не под влиянием «массовости». Украшения с кристаллами Сваровски становятся действительно уникальными, настоящим шедевром, если мастер, их изготавливающий, уважает самого себя, а не безликие тенденции.
Еще одной проблемой российского ювелирного искусства является бездумное и неумелое копирование изделий европейского производства. Не понятно, зачем это нужно, ведь, к примеру, продукция той же фабрики Сваровски известна по всему миру, и копии ее украшений под маркой «мэйд ин Раша» выглядят нелепо. Это без учета того, что мы живем в стране с богатейшей культурой и неиссякаемым визуальным рядом всевозможных творений. И пока российские дизайнеры не научатся «смотреть и видеть» мы так и будем оставаться ювелирными «младенцами».